Marek Kubát

Marek KubátMarek Kubát (1975) získal své první hudební zkušenosti v deseti letech, kdy se začal, jako samouk, seznamovat se hrou na kytaru. Později tento nástroj studoval na Základní umělecké škole v Tišnově u učitele Miroslava Ševčíka a dále soukromě u profesora pardubické konzervatoře Stanislava Juřici. Znalosti v oblasti jazzové kytary a harmonie získával lekcemi u jazzmena Viléma Spilky. Hru na loutnu vystudoval na Akademii staré hudby v Brně pod pedagogickým vedením Miloslava Študenta. Absolvoval loutnové mistrovské kursy (Paul Beier, Michael Fields).

Od patnácti let se pohyboval na koncertním pódiu s kapelami různorodého zaměření (např. folkově zaměřený Malevil, jazz-rocková Ha-Kapela, jazzová Mañana, Czaldy-Waldy quartet hrající world music, atd.).

V současné době, kromě komorních projektů, pravidelně vystupuje s různými barokními ansámbly (Capella Ornamentata, Collegium Wartberg 415 (SK), Concerto Aventino, Ensemble Damian, Hof-musici, Musica Figuralis, Silva Rerum arte (PL), Societas Incognitorum). Kromě interpretace barokní hudby také často spolupracuje se skladateli soudobé hudby (Tomáš Hanzlík, Dada Klementová, Matěj Kroupa, Katarzyna Szwed, Emil Wojtacki, Vít Zouhar). Jako loutnista je zván k projektům barokní hudby Polské Filharmonie Bałtycké.

Pedagogicky působí na Základní umělecké škole v Tišnově. Spolupracuje s Ateliérem muzikálového herectví na Divadelní fakultě Janáčkovy akademie múzických umění v Brně. Je bandleaderem a aranžérem jazzové kapely Undistortion.


Anna Mikolajková

Anna MikolajkováAnna Mikolajková (nar. 1987) pochází z Rožnova pod Radhoštěm v České republice.
Vystudovala Janáčkovu konzervatoř v Ostravě v oboru zobcová flétna ve třídě Jana Kvapila a skladba u Milana Báchorka. Během studia se několikrát s úspěchem zúčastnila celostátní skladatelské soutěže Generace (2005-1. místo, 2006-3. místo, 2007-2. místo).
Dále absolvovala s vyznamenáním magisterské studium u prof. Carin van Heerden v oboru zobcová flétna-stará hudba na Anton Bruckner Privatuniversität Linz v Rakousku. Během studia získala první cenu v sólové soutěži staré hudby Nibelungen-Förderpreis 2010.
V letech 2011-2015 studovala skladbu a hudební teorii na Hochschule für Musik und Theater Hamburg u profesora Fredrika Schwenka. Vedle skladby spolupracovala s oddělením staré hudby (Peter Holtslag, Meno van Delft, Gerhart Darmstadt). Skladatelské studium úspěšně zakončila představením opery Die kleine Meerjungfrau v Brémách.
Kromě studia skladby a zobcové flétny absolvovala mnoho dalších vzdělávacích programů v různých hudebních odvětvích (cembalo-Jörg Halubek, klavír-Gabriele Cervone, Atem, Haltung und Bewegung-Andrea Bold, Atem Tonus Ton – Astrid Schmidt, Rhythmusschullung und Weltmusik Ensemble-Mark Nauseef, jazzový zpěv – Ken Norris ad.)
Několikrát vystupovala s londýnským flétnovým kvartetem iFlautisti. Absolvovala řadu mistrovských kurzů a seminářů zobcové flétny jak v České republice, tak v zahraničí. Vystupuje v duu s kytaristou a loutnistou Markem Kubátem. Kromě zobcové flétny amatérsky hraje na rámové bubny, bicí soupravu v kapele Srnčí a kočičí, zpívá a komponuje.
Vyučuje hru na zobcovou flétnu a hru na klavír na základní umělecké škole v Tišnově, vede semináře pro učitele zobcových fléten, kde zaměřuje svou pozornost na uvolněnost, přirozenost, správný dech a plynulost, a také představuje moderní techniky hry na zobcovou flétnu.


Petra Kynclová

IMG_0387_cbMgr. Petra Kynclová (nar. 1973) je absolventkou Pedagogické fakulty Univerzity Karlovy v Praze oboru hudební výchova – klavír. Působí jako učitelka ZUŠ ve Žďáře nad Sázavou. Sólový zpěv studovala 2 roky u profesorky Hany Medkové na Pardubické konzervatoři. V minulosti se věnovala zejména sborovému zpěvu a to jako členka komorního uskupení Musica Sarensis, ale také jako sbormistryně dětského pěveckého sboru Zďáráček. Sólově vystupovala s hudebním tělesem učitelů ZUŠ zaměřeném na barokní hudbu Musica Poetica. V posledních letech příležitostně účinkuje nebo spolupracuje v hudebních projektech festivalu Korespondance.

Sopranistka Petra si zazpívá hlavní roli Bastienky v opeře W.A. Mozarta, kterou produkuje Akvarteto v roce 2021.


Adam Born

Adam Born

Adam Born

Adam Born (basbaryton) se klasickému zpěvu věnuje díky epizodě seriálu Simpsonovi, která mu vtipnou parodií na Lazebníka sevilského a jeho poutavé melodie otevřela svět operního a klasického zpěvu. Tehdy zhruba 15 letý Adam ještě netušil, že za 5 let vyhraje celonárodní kolo pěvecké soutěže ZUŠ a za dalších 6 absolvuje Pražskou konzervatoř ve třídě barytonisty Jiřího Kubíka a korepetitorky Lenky Navrátilové a bude tak moci zažívat opojné okouzlení vokální hudbou nejen jako posluchač, ale i jako její interpret.

​Kromě dlouhodobé lásky ke staré (převážně barokní) hudbě, kterou také studuje na Masarykově univerzitě v Brně a jíž se nejčastěji koncertně prezentuje, se věnuje převážně komickým operním a operetním rolím jako je například kníže v Čardášové princezně I. Kálmána, Zaremba v Polské krvi O. Nedbala, Salamín v opeře Nečekané setkání aneb Poutníci do Mekky Ch. W. Glucka, nebo Kecal v Prodané nevěstě B. Smetany, které ztvárnil v divadle konzervatoře.
Dále je stálým členem ansámblu Vagantes, který se dlouhodobě věnuje interpretaci vrcholného barokního a renesančního repertoáru, m. j. například tvorbě poněkud nedoceňovaného českého skladatele F. I. Tůmy.

 

V projektu Akvarteta Bastien a Bastienka 2021 se ujal role Kolase.


František Sliž

František Sliž

František Sliž

František Sliž, narozen 9.12. 1998, pochází z Bílovic u Uherského Hradiště. Absolvoval ZUŠ Uherské Hradiště v oboru sólový zpěv u paní učitelky Ivany Zámečníkové, MBA. Nyní zde vyučuje sólový zpěv.

Úspěšně zakončil studium v oboru sólový zpěv (tenor) na konzervatoři v Brně, pod vedením pana profesora Mgr. Petra Julíčka. Zúčastnil se Písňová soutěže Bohuslava Martinů, kde získal 3. místo, cenu Českého Rozhlasu a cenu Pražského hudebního institutu a Vladimíra Chmela. Rovněž získal 3. místo na soutěži Pro Bohemia v Ostravě.

Aktuálně studuje na Janáčkově akademii múzických umění v Brně, obor operní zpěv.

Při studiu na konzervatoři již spolupracoval s Komorní operou JAMU a také s Operou na cestách Národního divadla Brno.

Spolupracuje se Smíšeným pěveckým sborem Svatopluk jako sólista.

V produkci Akvarteta Bastien a Bastienka přijal roli Bastiena.


Karolína Grebeníčková

KájaKarolína Grebeníčková se narodila v Liberci, kde vystudovala Střední odbornou školu pedagogickou. V Liberci navštěvovala také ZUŠ Frýdlantskou, kde se věnovala sólovému zpěvu pod vedením Svatavy Šubrtové, hře na violoncello a klavír a je také absolventkou dětského pěveckého sboru Severáček.

V roce 2019 zakončila své studium klasického zpěvu na Pražské konzervatoři ve třídě Moniky Brychtové. Na půdě Pražské konzervatoře se představila v několika operních a operetních rolích. Ztvárnila roli Paminy v Mozartově Kouzelné flétně, vílu Květavu v Černém jezeře od J. R. Rozkošného, 1. Nymfu a Flóru v barokní opeře J. B. Lullyho, Venuši v operetě Orfeus v podsvětí od J. Offenbacha, či Lidušku Mlátkovou ve Vinobraní O. Nedbala. Ve spolupráci s Orchestrem Pražské Konzervatoře pod vedením paní dirigentky Miriam Němcové provedla sólový sopránový part v Te Deu A. Dvořáka. V roce 2018 se zúčastnila Duškovy soutěže, kde získala 3 místo. Nyní studuje zpěv soukromě u italského pedagoga Paola de Napoliho.
Dále se podílela na natáčení CD s Michalem Novenkem. Každoročně se účastní Mezinárodní letní školy staré hudby ve Valticích, ve třídě Jürgena Banholzera. Také se představila jako host v Divadle F. X. Šaldy v Liberci v roli Andělského hlasu v opeře P. I. Čajkovského Panna Orleánská nebo ve spolupráci s Kammeroper Prag vystoupila jako Barberina ve Figarově svatbě od W. A. Mozarta.


Jan Maria Hájek

HonzaJan Maria Hájek pochází z Týnce nad Labem, studoval gymnázium v Kutné Hoře. Opernímu zpěvu se začal věnovat během studia ekonomie na Vysoké škole ekonomické v Praze, odkud po dokončení bakalářského stupně odešel na pěvecké oddělení Pražské konzervatoře. Během studií ztvárnil ve školních a studentských projektech mimo jiné Jeníka ve Smetanově Prodané nevěstě, Miloše v Černém Jezeru Josefa Richarda Rozkošného, Edwina v Čardášové princezně Emmericha Kálmána, Milana v Nedbalově Vinobraní, Sultána v Mozartově Zaide a Gluckově Nečekaném setkání či jako Mysliveček v koncertním provedení rozhlasové opery Bohuslava Martinů Hlas lesa. Koncertně vystoupil jako sólista mj. na podiu pražského Rudolfina či v Katedrále sv. Víta. Pravidelně vystupuje též na koncertech festivalu Rakovník bratří Burianů. V České televizi daboval slavné operní árie pro hudební seriál pro děti Peg a Kočičák. Je laureátem nejvyšší kategorie Mezinárodní pěvecké soutěže Antonína Dvořáka v Karlových Varech 2019, kde získal také ceny Antonína Dvořáka, Beno Blachuta, Divadla J. K. Tyla v Plzni a Cenu divácké poroty. V roce 2021 debutoval v Národním divadle v nové inscenaci Rigoletta na jevišti Státní opery, vystupuje též v Divadle J. K. Tyla v Plzni. Specializuje se na interpretaci romantické hudby a hudby 20. století.


Tereza Králová

TerezaTereza Králová (koloraturní soprán) vystudovala operní zpěv na pražské Konzervatoři a má za sebou vícero mistrovských kurzů u Sandro Wilhelm, Marco Borroni, Gabriely Beňačkové, Magdaleny Hajóssy a Timothy Cheek. Aktuálně pokračuje své pěvecké vzdělání u Paola De Neapoli. Zazpívala si role např. v Nedbalově Vinobraní, v Černém jezeře J.R. Rozkošného, v Offenbachově Orfeu v podsvětí, Lullyho Psyché a na repertoáru má mnohé árie z dalších barokních, klasistických i romantických oper.


Srnčí a kočičí

Srnčí Kočičí, foto by Vítězslav Janda

Srnčí Kočičí, foto by Vítězslav Janda

Kapela „Srnčí a kočičí“ je amatérské uskupení přátel z malé vsi na Vysočině, které spojila v roce 2017 záliba v hudební improvizaci. Ať už se jedná o jazz, který je sám na improvizaci založen, nebo o jiný žánr, Srnčí a kočičí vždy projevuje „živočišnou“ touhu nenechat notu na notě a vykřesat z námětu pulzující život, a ten přenést na podium a k posluchači. S tímto pojetím každou interpretací tvoříme unikátní příběh, který se jako takový nebude už nikdy opakovat.

Slovy kapelníka: „Skladby hrajeme myslím různorodé, o žánr nám vlastně vůbec nejde. Ano, jazz hrajeme, máme ho rádi a používáme ho jako zdroj inspirace. Začali jsme jazzovými standardy, ale později se přidala i zpracování populárních písní, např. od Stinga, Beatles či Jaroslava Ježka. Věřím, že přibudou i písně vlastní. Ostatně, učitelka angličtiny, grafik, manažer, skladatelka a fyzik z toho určitě něco vysrnčí a/nebo vykočičí:-)Pokračování textu


Marek Peňáz

Komořinka s Akvartetem 2019

Marek Peňáz na Komořince s Akvartetem 2019

Marek Peňáz (26. 4. 2001) hraje na klavír od svých šesti let. Své studium započal na ZUŠ v Novém Městě na Moravě pod vedením Hany Rejpalové. Během tohoto studia se účastnil soutěží MŠMT a v roce 2017 se v ústředním kole této soutěže umístil na 2. místě. Od roku 2018 studuje na brněnské konzervatoři pod vedením Mgr. Inny Aslamas. O rok později získal 1. cenu a titul laureáta soutěže Pro Bohemia v Ostravě. Tentýž rok též získal ocenění zlatého pásma na přehlídce Bohuslava Martinů v Poličce. Mimo klavíru se též věnuje bicím nástrojům, zpěvu a hře na varhany.

Marek spolupracuje s Akvartetem od roku 2019. Během koncertu Komořinky s Akvartetem 2019 diváky na Markův talent upozornil pan profesor Václav Bernášek a doporučil všem sledovat jeho další slibnou kariéru.